นำเสนอผลงานที่ดีที่สุดของคุณ: เคล็ดลับในการคัดเลือกและปรับแต่งภาพถ่ายกีฬา
ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับสิ่งที่ต้องระวังเมื่อคุณคัดเลือกภาพถ่ายกีฬา
- 0
- 0
- 0
ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับสิ่งที่ต้องระวังเมื่อคุณคัดเลือกภาพถ่ายกีฬา
การเป็นช่างถ่ายภาพที่ดีไม่ได้ขึ้นอยู่กับสิ่งที่ถ่ายเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณตัดสินใจที่จะแสดงให้เห็นอีกด้วย การเลือกภาพที่ดีที่สุดเป็นอีกหนึ่งส่วนที่สำคัญของกระบวนการปรับแต่งภาพและอาจส่งผลต่อชื่อเสียงของช่างภาพอีกด้วย! Yong Teck Lim ช่างถ่ายภาพกีฬาและบรรณาธิการภาพถ่าย Getty Images (IG: @yongtecklim) จะมาบอกเล่าสิ่งสำคัญที่คุณควรใส่ใจเมื่อทำการคัดเลือกและจัดภาพถ่ายของคุณ (เรื่องโดย Yong Teck Lim และภาพถ่ายสำหรับ Getty Images)
ในยุคแห่งการถ่ายภาพดิจิตอลและความจุสื่อหน่วยความจำที่สูงขึ้นนี้ ทำให้เราสามารถถ่ายภาพไปก่อนแล้วคิดทีหลังได้ แต่ถึงแม้วิธีนี้จะเพิ่มโอกาสในการถ่ายภาพช่วงเวลาที่สำคัญ แต่ก็หมายความว่าคุณจะมีภาพหลายร้อยหรือแม้กระทั่งหลายพันจากเหตุการณ์เดียวกัน การปรับแต่งภาพในภายหลังและการใช้ภาพถ่ายมากเกินไปไม่ใช่วิธีที่ให้ผลดีหรือมีประสิทธิภาพ นอกจากนี้ การแสดงภาพหลายภาพที่มีคุณภาพไม่ดีพอยังอาจทำให้เกิดความรู้สึกเชิงลบต่อทักษะของช่างภาพด้วย
ดังนั้นการคัดเลือกภาพคือส่วนสำคัญของกระบวนการปรับแต่งภาพ โดยที่ช่างภาพต้องตัดสินใจว่าภาพถ่ายใดเหมาะสำหรับการนำเสนอมากที่สุด
ส่วนที่ยากจะตามมาหลังจากที่คุณลบภาพที่มีปัญหาชัดเจนหมดแล้ว เช่น ภาพที่หลุดจากโฟกัส ภาพที่เบลอโดยไม่ตั้งใจ ฯลฯ แล้วคุณจะแยกภาพถ่ายที่พอใช้ได้ออกจากภาพที่ดีเยี่ยมและมั่นใจว่าจะแสดงเฉพาะภาพที่ดีที่สุดได้อย่างไร ต่อไปนี้คือเคล็ดลับบางส่วนจากประสบการณ์ของผมในฐานะช่างภาพมืออาชีพและบรรณาธิการภาพถ่าย
มีภาพหลากหลายประเภทที่สามารถบอกเล่าเรื่องราวในการถ่ายภาพกีฬาได้ ไม่ว่าจะเป็นภาพนิ่งที่สื่อถึงช่วงเวลาอันน่าซาบซึ้งไปจนถึงภาพการเฉลิมฉลองและภาพอื่นๆ นอกจากนั้น แต่ไม่มีอะไรที่สื่อว่า “นี่คือกีฬา” ได้ดีไปกว่าภาพถ่ายจุดสูงสุดของการแข่งขัน (Peak action) ที่สรุปการแข่งขันนั้นๆ ไว้ในภาพเดียว
การถ่ายภาพจุดสูงสุดของการแข่งขันต้องอาศัยความรู้เกี่ยวกับกีฬา ตัวแบบ รวมถึงจังหวะที่เหมาะสม แต่ในกระบวนการหลังการถ่ายภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเพิ่งเริ่มต้น อาจเป็นเรื่องยากกว่าที่คิดในการกำหนดว่าภาพใดบ้างที่เป็นและไม่เป็น “จุดสูงสุดของการแข่งขัน” มาดูสองตัวอย่างต่อไปนี้กัน
ไม่ใช่จุดสูงสุดของการแข่งขัน
©Yong Teck Lim/ Getty Images
ในภาพถ่ายนี้ LeBron James นักบาสเก็ตบอลชั้นนำระดับโลก กำลังหาทางส่งลูกผ่านฝ่ายตรงข้าม องค์ประกอบภาพที่ได้ดูดีพอใช้และแบ็คกราวด์ดูสะอาดตาซึ่งทำให้เขาดูโดดเด่นในเฟรม แต่คนที่เล่นกีฬานี้จะไม่ถือว่าช่วงเวลานี้เป็นจุดสูงสุดของการแข่งขัน
จุดสูงสุดของการแข่งขัน
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark II/ EF70-200mm f/2.8L IS III USM @155 มม., f/2.8, 1/2000 วินาที, ISO 2500
เฟรมภาพนักบาสเก็ตบอลที่กำลังแข่งกันแย่งลูกบาสนี้ดูแตกต่างออกไปและถ่ายทอดความดุเดือดของการแข่งขันที่นักกีฬาต่างฝ่ายต่างไม่ยอมกัน สถานการณ์ที่ถูกจับภาพไว้ ความตึงเครียดและความระทึกใจในการปฏิสัมพันธ์นี้ และอารมณ์บนใบหน้าของพวกเขารวมกันเป็นภาพจุดสูงสุดของการแข่งขันที่น่าประทับใจ
อันดับแรก การศึกษาหาข้อมูลและทำความเข้าใจกีฬาที่คุณจะถ่ายภาพ รวมไปถึงผลงานของนักกีฬาถือเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง เกณฑ์มาตรฐานข้อหนึ่งที่ผมใช้กำหนดภาพถ่ายจุดสูงสุดของการแข่งขันที่ประสบความสำเร็จคือ การแสดงออกทางสีหน้า เพราะผมตั้งเป้าที่จะจับภาพความสามารถในการแข่งขันและความพยายามของนักกีฬาเสมอ
อีกสิ่งหนึ่งที่ผมระวังคือ การดูว่าองค์ประกอบต่างๆ ของกีฬานั้นอยู่ในเฟรมหรือไม่ ยกตัวอย่างเช่น สำหรับกีฬาที่ใช้ลูกบอลอย่างบาสเก็ตบอลหรือฟุตบอล ผมชอบให้ลูกบอลอยู่ในเฟรม แต่ภาพถ่ายจุดสูงสุดของการแข่งขันในอุดมคติสำหรับกรีฑาประเภทลู่คือ ภาพนักกีฬาแบบเต็มตัว
การกำหนดเกณฑ์มาตรฐานเหล่านี้สำหรับภาพถ่ายจุดสูงสุดของการแข่งขันในอุดมคติของผม ทำให้ผมมีความมั่นใจมากขึ้นว่าควรเลือกและนำเสนอภาพแบบไหน รวมถึงควรใช้วิธีใดถ่ายทอดความเคลื่อนไหวในระหว่างการถ่ายภาพ
อ่านเพิ่มเติมได้ที่:
การถ่ายภาพกีฬา: วิธีเน้นความเร็วโดยการถ่ายทอดความสงบนิ่งตัดกับการเคลื่อนไหว
แบ็คกราวด์ที่ดูสะอาดตาถือเป็นองค์ประกอบพื้นฐานในการถ่ายภาพกีฬา เนื่องจากช่วยให้ตัวแบบของคุณโดดเด่นและทำให้เฟรมภาพที่ได้ดูเด่นยิ่งขึ้น นอกจากนั้น คุณยังต้องแน่ใจว่าตัวแบบและแบ็คกราวด์ไม่ส่งผลกระทบต่อกันในลักษณะที่ไม่พึงประสงค์
©Yong Teck Lim/ Getty Images
สำหรับภาพนี้ที่ผมถ่ายไว้เมื่อปี 2016 ผมทำผิดพลาดตรงที่ไม่ได้คำนึงถึงแบ็คกราวด์และการจัดเฟรม ในเฟรมนี้มี Landdis Su นักกีฬาชาวสิงคโปร์ในการแข่งขันขว้างจักรและดูเหมือนว่ากรงสำหรับขว้างกำลังเสียบทะลุตัวเขา ภาพนี้ถ่ายในช่วงก่อนที่จะขว้างจักร ซึ่งไม่ใช่จุดสูงสุดของการแข่งขัน นี่เป็นเฟรมที่ผมจะไม่มีวันใช้อีกเป็นอันขาด!
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark II/ EF70-200mm f/2.8L IS III USM + Extender EF14x III@245 มม., f/4, 1/2000 วินาที, ISO 4000
สำหรับกีฬาที่มีตำแหน่งการถ่ายภาพที่จำกัด ผมมักจะหาจุดในแบ็คกราวด์ที่ใช้ได้ดีสำหรับผมแล้วรอให้มีการเคลื่อนไหวเกิดขึ้นในบริเวณนั้น ความพยายามแบบนี้ร่วมกับความโชคดีในบางครั้งมักจะให้ผลลัพธ์ที่่ดี
©Yong Teck Lim/ Getty Images
หลายครั้งจะมีองค์ประกอบอื่นๆ ที่รกสายตาปรากฏขึ้น ซึ่งในกรณีเช่นนี้เป็นเรื่องยากที่จะหาวิธีแก้ปัญหาโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณเป็นช่างภาพเพียงคนเดียวในขณะนั้น ในเฟรมนี้ Elina Svitolina กำลังฉลองแต้มแมทช์พอยท์ แต่ทีมงานถ่ายทอดสดกลายเป็นองค์ประกอบในแบ็คกราวด์ที่รบกวนสายตา ซึ่งนี่ทำให้ผมอยากตัดภาพถ่ายนี้ออกไป โดยเฉพาะหากคุณทำงานในทีมและมีหลายมุมที่ถูกบดบัง!
อ่านเพิ่มเติมได้ที่:
ทำไมเลนส์ซูเปอร์เทเลโฟโต้จึงจำเป็นต่อการถ่ายภาพกีฬา
3 ขั้นตอนในการถ่ายภาพระยะใกล้อันน่าประทับใจของนักกีฬาขณะเคลื่อนไหว
ตามกฎโดยทั่วไป พยายามหลีกเลี่ยงการครอบแขนขาผู้คนในส่วนต่างๆ ของร่างกายที่ดูไม่เป็นธรรมชาติ การตัดส่วนต่างๆ ของร่างกายออก เช่น นิ้วมือหรือนิ้วเท้า จะทำให้ดูเหมือนว่าคุณถ่ายเฟรมนั้นๆ แน่นเกินไป เวลาผมคัดเลือกภาพถ่าย ภาพเหล่านั้นมักจะเป็นภาพที่ผมลบในทันที
พื้นที่การครอปเริ่มต้นของผมจะอยู่ที่บริเวณคอ หน้าอก ข้อศอก เอว และหัวเข่า
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark II/ EF70-200mm f/2.8L IS III USM @ 200 มม., f/4, 1/2000 sec, ISO 160
ตัวอย่างเฟรมที่ดีที่ผมจะใช้คือ ภาพของ Gaby Lopez ที่กำลังเล่นทีช็อต ซึ่งเป็นไปตามพารามิเตอร์การครอปเริ่มต้น
ภาพครอปที่ดูไม่เป็นธรรมชาติ
©Yong Teck Lim/ Getty Images
ในเฟรมนี้ ข้อเท้าของนักกอล์ฟถูกครอปออก จึงทำให้ภาพดูไม่เป็นธรรมชาติ นี่คือเฟรมที่ผมจะไม่ใช้อย่างแน่นอน
เคล็ดลับระดับมือโปร: เว้นพื้นที่ว่างไว้บ้าง
ไม่ว่าผมจะพยายามจัดเฟรมภาพถ่ายตั้งแต่ในกล้องหรือครอปภาพหลังถ่าย ผมจะเว้นพื้นที่ว่างไว้ตรงมุมของเฟรมภาพ วิธีนี้เป็นการเผื่อพื้นที่ให้ลูกค้าที่เป็นฝ่ายบรรณาธิการได้ทำงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาพิจารณาเฟรมภาพสำหรับการแบ่งหน้าและตีพิมพ์
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark II/ EF70-200mm f/2.8L IS III USM @175 มม., f/3.5, 1/1600 วินาที, ISO 5000
ก่อนครอปภาพ
©Yong Teck Lim/ Getty Images
แม้ว่าเฟรมจะดูดีอยู่แล้ว แต่การครอปให้แคบลงในกระบวนการปรับแต่งภาพอาจเพิ่มความน่าสนใจโดยรวมของภาพได้ ตัวอย่างเช่น แม้ว่าผมจะสามารถปล่อยเฟรมภาพส่วนหัวของ Ola Kamara จากทีม Los Angeles Galaxy ไว้ตามเดิม แต่ผมก็เลือกที่จะครอปให้แคบลงเพื่อดึงความสนใจไปที่ส่วนหัวมากขึ้น ซึ่งเป็นวิธีที่สอดคล้องกับความชอบส่วนตัวของผมในการถ่ายภาพการเคลื่อนไหวที่ดูแน่นขึ้นอีกด้วย
เคล็ดลับระดับมือโปร: สร้างเกณฑ์สิ่งที่ใช่สำหรับตัวเอง
การถ่ายภาพที่ดีเหมือนกับศิลปะทุกรูปแบบตรงที่ว่าอาจขึ้นอยู่กับความรู้สึกนึกคิดของแต่ละคน และช่างภาพทุกคนมีสไตล์การถ่ายภาพไม่เหมือนกัน หลักการนี้นำมาใช้กับการครอปภาพเช่นกัน ในบางครั้งอาจเป็นเรื่องยากที่จะตัดสินว่าสิ่งใดได้ผลดี ดังนั้นการดูภาพถ่ายจากช่างภาพและบรรณาธิการที่คุณชื่นชอบจะมีประโยชน์
บางครั้งการครอปภาพแบบใหม่ๆ สามารถทำให้เฟรมธรรมดาๆ ดูน่าสนใจมากขึ้นมาก แม้ว่าต้องอาศัยการลองผิดลองถูกบ้าง บางครั้งหลายๆ สิ่งก็ออกมาดี แต่บางครั้งก็ไม่เป็นเช่นนั้น อย่ากลัวที่จะลอง ไม่อย่างนั้นคุณจะไม่มีทางรู้เลย!
ภาพการเสิร์ฟลูกทั่วไป
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark III/ EF400mm f/2.8L IS II USM @ f/2.8, 1/1600 วินาที, ISO 5000
ภาพการเสิร์ฟลูกทั่วไปในการแข่งขันเทนนิสจะมีศีรษะหรือลำตัวของผู้เล่น แขนที่ใช้เสิร์ฟ และลูกเทนนิสอยู่ในเฟรม
“จ้องมองลูกเทนนิส”: ภาพแบบใหม่
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark III/ EF400mm f/2.8L IS II USM @ f/2.8, 1/1600 วินาที, ISO 4000
ในภาพนี้ ผมเลือกที่จะเข้าไปใกล้ๆ เพื่อดึงความสนใจไปที่สายตาของผู้เล่นที่กำลังมองตามลูกเทนนิส
อ่านเพิ่มเติมได้ที่:
วิธีถ่ายภาพกีฬาเอ็กซ์ตรีมให้สวยงามที่สุด
สำหรับงานบรรณาธิการส่วนใหญ่ในปัจจุบัน คุณมักจะแข่งขันกับช่างภาพจากสำนักข่าวอื่นๆ ดังนั้นความเร็วจึงเป็นหัวใจสำคัญ คุณย่อมต้องการให้ภาพของคุณเผยแพร่ก่อนช่างภาพคนอื่นๆ!
1. ใช้ประโยชน์จากช่วงพักการแข่งขันเพื่อตรวจดูภาพ
ผมประหยัดเวลาขณะทำงานโดยใช้ประโยชน์จากช่วงพักการแข่งขันเพื่อตรวจดูภาพที่ผมถ่าย ผมใช้ฟังก์ชั่นล็อค (ป้องกันภาพ) ในกล้องเวลาเห็นภาพที่ผมต้องการให้ความสำคัญ
คําเตือน: อย่าจดจ่อกับการตรวจภาพมากเกินไป คุณต้องพร้อมที่จะถ่ายภาพเมื่อการแข่งขันเริ่มต้นอีกครั้ง!
2. ระบุภาพที่ดีที่สุดแล้วส่งออกไปก่อน
ซอฟต์แวร์นำเข้ารูปภาพส่วนใหญ่ช่วยให้คุณให้ความสำคัญกับภาพที่ติดแท็กไว้เวลาที่นำเข้าสู่คอมพิวเตอร์ ซึ่งจะทำให้กระบวนการปรับแต่งภาพเร็วขึ้น เมื่อมีข้อจำกัดด้านเวลา ผมจะปรับแต่งและส่งภาพเหล่านั้นออกไปก่อน แล้วจึงกลับมาดูให้ครบถ้วนอีกครั้งเมื่อมีเวลา เพื่อให้แน่ใจว่าผมไม่ได้พลาดอะไรไป
3. ปรับแต่งให้น้อยที่สุด
เวลาที่ผมประมวลผลภาพ ผมจะปรับแต่งให้น้อยที่สุดภายใต้ขอบเขตที่ได้รับอนุญาตตามแนวทางของบรรณาธิการ การแก้ไขภาพที่ยอมรับได้นั้นรวมถึงการปรับการเปิดรับแสงและการแก้ไขสมดุลสี
ปรับแต่งแล้ว
©Yong Teck Lim/ Getty Images
EOS-1D X Mark II/ EF400mm f/2.8L IS II USM @ f/3.2, 1/1600 วินาที, ISO 2500
ยังไม่ผ่านการปรับแต่ง
©Yong Teck Lim/ Getty Images
ข้อควรรู้: ความซื่อตรงของบรรณาธิการในการถ่ายภาพงานข่าว
การประหยัดเวลาไม่ใช่เหตุผลเดียวสำหรับการปรับแต่งภาพให้น้อยที่สุด หากคุณทำงานให้กับสำนักบรรณาธิการและสื่อสิ่งพิมพ์ต่างๆ การปรับแก้ภาพและการลบองค์ประกอบที่รกสายตาด้วยวิธีดิจิตอลในกระบวนการปรับแต่งภาพนั้นถือเป็นสิ่งต้องห้ามอย่างเคร่งครัด เนื่องจากขัดต่อหลักความซื่อตรงของบรรณาธิการและอาจทำให้คุณตกงานได้
รับข่าวสารล่าสุดเกี่ยวกับการถ่ายภาพ รวมถึงเคล็ดลับและกลเม็ดต่างๆ
ร่วมเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนชาว SNAPSHOT
ลงทะเบียนตอนนี้!
Join the conversation