คุณสามารถสร้างลวดลายเงาแสนประณีตในภาพไฮคีย์ได้ มาเรียนรู้วิธีจากบทความนี้กัน
การเรียนรู้วิธีอ่านสภาพแสงเป็นทักษะที่จำเป็นมากในการถ่ายภาพ! ในบทความต่อเนื่องชุด “การจัดแสงธรรมชาติ” นี้ เราจะมาดูวิธีการที่ช่างภาพใช้ในการวิเคราะห์แสงโดยรอบเพื่อให้ได้ภาพถ่ายที่มีแสงสวยงาม ในบทความนี้ Yuya Sugimoto จะมาแบ่งปันวิธีที่เขาทำให้ลวดลายของเงาที่ทอดลงบนตัวนางแบบข้างรั้วดูโดดเด่นในภาพไฮคีย์ (เรื่องโดย: Yuya Sugimoto, Digital Camera Magazine)
EOS 5D Mark IV/ EF135mm f/2L USM/ FL: 135 มม./ Manual exposure (f/2, 1/500 วินาที)/ ISO 100/ WB: 3,900K
เย็นวันหนึ่ง ผมออกไปเดินเล่นพร้อมถือกล้องไปด้วย และได้พบกับจุดที่ดวงอาทิตย์ส่องแสงผ่านรั้วจากด้านข้าง แสงไม่แข็งกระด้างมากนัก แต่มีการกระจายตัวอย่างสวยงาม ผมจึงตัดสินใจถ่ายภาพพอร์ตเทรตที่จุดเดียวกันนี้โดยมีภรรยาของผมเป็นนางแบบ
แนวคิด: “เงาที่น่าสนใจ”
เพื่อให้เข้ากับธีมนี้ ผมตั้งใจทำให้สีหน้าของนางแบบดูคลุมเครือเพื่อให้ภาพถ่ายดูแอ็บสแทร็กต์มากขึ้น
การทำงานของเลนส์: โบเก้เพื่อให้ภาพดูเรียบง่าย
การใช้ค่ารูรับแสงกว้างสุดของเลนส์เทเลโฟโต้ระยะกลางทำให้องค์ประกอบต่างๆ นอกจากแสงและเงานั้นหลุดโฟกัส ซึ่งทำให้ตัวแบบหลักดูโดดเด่น
การจัดองค์ประกอบภาพ: ทำให้เงาดูมีมิติมากขึ้น
เนื่องจากในฉากนี้ไม่มีสีสันมากนัก ผมจึงตัดสินใจใช้ลวดลายที่เกิดจากเงารั้วเพื่อสร้างความน่าสนใจ ผมกับนางแบบช่วยกันหาตำแหน่งในการยืนที่ทำให้ลวดลายของเงามีขนาดใหญ่และดูหลวมๆ ตรงศีรษะของเธอ แต่ค่อยๆ เบียดชิดกันมากขึ้นเมื่อลงมาทางด้านล่าง วิธีนี้ช่วยเพิ่มมิติให้กับลวดลายของเงา มิฉะนั้น ลวดลายจะดูธรรมดาซึ่งอาจทำให้เบื่อได้ง่าย
แม้แต่การเคลื่อนไหวเพียงเล็กน้อยก็อาจทำให้เงาเปลี่ยนแปลงไป ควรสังเกตเงาอย่างระมัดระวังเมื่อคุณตัดสินใจเลือกตำแหน่งในการถ่ายภาพของคุณ
ทิศทางของแสง: แสงด้านข้างในยามเย็น ตกกระทบโดยทำมุมทแยงถัดจากศีรษะของนางแบบ
(A) เสื้อเชิ้ตสีขาว แสงสว่างโพลนที่ผมรู้สึกว่ายอมรับได้
(B) ผมของนางแบบ ต้องให้มั่นใจว่าไม่มืดจนเกินไป
(C) ผิวของนางแบบ ต้องรักษาพื้นผิวให้ดูเรียบเนียน ผมจึงตัดสินใจปรับการเปิดรับแสงโดยการแก้ไขไฟล์ RAW
การอ่านฮิสโตแกรม: ต้องเพิ่มการเปิดรับแสงพร้อมกับหลีกเลี่ยงจุดรบกวนบนภาพ
ถ้าผมเปิดรับแสงเพื่อลดแสงสว่างโพลนบนไหล่และหน้าอกของนางแบบใน (A) ภาพโดยรวมจะดูมืดเกินไป ผมจึงตัดสินใจเปิดรับแสงให้ค่อนข้างสว่าง โดยปล่อยให้มีแสงสว่างใน (A) ตามที่เป็นอยู่ พร้อมกับตรวจดูให้แน่ใจส่วนที่มืดในเส้นผมและแก้มของนางแบบ ซึ่งหมายถึง (B) นั้นไม่มีจุดรบกวนที่เห็นชัดบนภาพ
ขั้นตอนที่ 1: ประเมินภาพถ่าย
เช่นเดียวกับทุกๆ ภาพ การถ่ายภาพตามจุดมุ่งหมายช่วยให้คุณทำงานได้มีประสิทธิภาพยิ่งขึ้น เพราะคุณรู้ว่าต้องทำอะไรบ้างในระหว่างถ่ายภาพ และพิจารณาว่าคุณจะปรับแต่งภาพอย่างไร
เมื่อฉากมีความเปรียบต่างสูงๆ ซึ่งทั้งแสงสว่างและเงาไม่เข้ากับไดนามิกเรนจ์ของกล้อง คุณจะต้องเลือกระหว่างเงาที่มืดเกินไปกับแสงสว่างโพลน การตัดสินใจนี้ควรขึ้นอยู่กับภาพสุดท้ายที่คุณจินตนาการไว้
ภาพถ่ายด้านล่างถ่ายที่ f/2 ในโหมด Aperture-priority AE และใกล้เคียงมากกับความสว่างที่แท้จริงของฉาก การถ่ายภาพไฮคีย์ต้องอาศัยการปรับค่าการเปิดรับแสงด้วยตนเอง (ดูขั้นตอนที่ 2) ผมจึงให้ความสำคัญกับสามด้านสำคัญต่อไปนี้เมื่อตัดสินใจเลือกค่าที่ควรใช้
1) เส้นผม: ต้องไม่มีส่วนที่มืดเกินไป ถ้าสูญเสียรายละเอียดในส่วนนี้จะทำให้พื้นผิวในภาพหายไป
2) เสื้อสีขาว: แสงสว่างโพลนเล็กน้อยเป็นที่ยอมรับได้
3) สีผิว: แสงสว่างโพลนไม่เป็นที่ยอมรับ
เหตุผล
แสงสว่างโพลนในภาพพอร์ตเทรตแบบไฮคีย์มักจะไม่เด่นชัดนัก เว้นแต่กินพื้นที่ขนาดใหญ่หรืออยู่ในบริเวณที่ดึงดูดความสนใจมากๆ ด้วยเหตุนี้ การรักษาพื้นผิวในส่วนเงาบนผมของนางแบบจึงเป็นสิ่งที่ผมให้ความสำคัญมากกว่าการลดแสงสว่างโพลนเล็กน้อยในเสื้อสีขาว
ขั้นตอนที่ 2: ใช้โหมดแมนนวลเพื่อให้ได้ระดับแสงที่ต้องการ
ผมต้องการใช้ค่ารูรับแสงกว้างสุด (f/2) เพื่อทำให้โบเก้ในแบ็คกราวด์ดูนุ่มนวลมากที่สุดเท่าที่เป็นไปได้ ซึ่งจุดนี้สำคัญมากสำหรับการสร้างบรรยากาศที่ละมุนละไมและโปร่งโล่ง
ดังนั้น ผมจึงใช้โหมดตั้งค่าระดับแสงด้วยตนเอง เพื่อควบคุมความเร็วชัตเตอร์ให้เปิดรับแสงมากขึ้นอย่างที่ผมต้องการ
เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด ความเปรียบต่างจะต้องอยู่ในระดับสมดุลอย่างสมบูรณ์ คือไม่สูงเกินไปจนส่วนที่มืดเด่นออกมาแบบทื่อๆ แต่ก็ไม่ต่ำเกินไปจนทั้งภาพดูซีดจาง
ผมปรับความเปรียบต่างโดยรวมอย่างละเอียดในกระบวนการปรับแต่งภาพเพื่อให้เข้ากับแสงสวยๆ ที่กระจายในฉากจริง โดย:
- ลดความเปรียบต่าง
- ปรับให้ส่วนที่เป็นเงาดูสว่างขึ้น
การปรับเเหล่านี้จะทำให้ภาพดูสว่างขึ้นด้วย ซึ่งผมได้ความสว่างที่เหมาะสมเมื่อตัวเองสามารถเห็นเส้นผมแต่ละเส้นได้
ในโปรแกรมการปรับแต่งภาพ ผมได้ผลลัพธ์ที่เหมาะสมที่มี:
- ความเปรียบต่าง: -50
- เงา: +76
ในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต สิ่งสำคัญคือ การทำให้โทนสีผิวของตัวแบบดูดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แนวคิดนี้ใช้กับช่วงระหว่างถ่ายภาพและในกระบวนการปรับแต่งภาพ แสงสว่างโพลนในผิวอาจทำให้ตัวแบบดูขาดความชัดเจนหรือที่แย่กว่านั้นคือ ดูกลืนไปกับแบ็คกราวด์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพไฮคีย์ที่เต็มไปด้วยส่วนที่สว่าง
ระหว่างการถ่ายภาพ
ถ้าฉากไม่มีสีมากนักดังเช่นในฉากนี้ ให้ตรวจดูว่าส่วนต่อไปนี้ไม่มีแสงสว่างโพลน
- ส่วนที่ควรเป็นโทนอบอุ่น: ข้อศอก แก้ม ฯลฯ
- ส่วนที่มีแสงจ้าส่องกระทบ
มิฉะนั้น คุณจะเสียข้อมูลสีสำคัญที่ส่วนดังกล่าวมี
อ่านได้ที่:
ทำความเข้าใจช่วงไดนามิกเรนจ์: วิธีหลีกเลี่ยงแสงสว่างโพลนที่ไม่จำเป็น
ระหว่างกระบวนการปรับแต่งภาพ
เมื่อคุณปรับให้ส่วนที่เป็นเงาดูสว่างขึ้น ให้คอยสังเกตสีผิว ตรวจดูให้แน่ใจว่าสีผิวยังคงดูเป็นธรรมชาติและตัวแบบของคุณไม่กลืนไปกับสภาพแวดล้อมโดยรอบ
สีผิวสว่างเกินไป
นางแบบดูซีดเผือดเพราะแสงสว่างโพลนในข้อศอก
หากคุณต้องการพัฒนาทักษะการถ่ายภาพพอร์ตเทรต มาลองเรียนรู้เคล็ดลับและบทเรียนต่อไปนี้
5 เทคนิคการถ่ายภาพพอร์ตเทรตสำหรับทั้งตอนกลางวันและกลางคืน
เทคนิคการโพสท่าและจัดท่าทางให้ตัวแบบในการถ่ายภาพพอร์ตเทรต
3 เคล็ดลับเพื่อยกระดับการถ่ายทอดเรื่องราวในงานแต่งงาน (และเหตุผลที่ EOS R ช่วยคุณได้)
ความเร็วชัตเตอร์ที่ดีที่สุดสำหรับการถ่ายภาพพอร์ตเทรตผมสะบัด
เพราะดวงตาคือทุกสิ่ง: วิธีง่ายๆ ในการถ่ายภาพพอร์ตเทรตให้ตราตรึงใจ
หรือเพิ่มชีวิตชีวาให้ภาพพอร์ตเทรตด้วยเทคนิคสนุกๆ ต่อไปนี้
2 เทคนิคทันใจที่ช่วยเพิ่มชีวิตชีวาให้ภาพพอร์ตเทรตกลางแจ้งของคุณ
[เทคนิคการใช้แฟลช] ถ่ายภาพพอร์ตเทรตยามค่ำคืนในสไตล์ป๊อปอาร์ต
วิธีถ่ายภาพหยดฝนเพื่อสร้างสรรค์พอร์ตเทรตที่เหนือจริง
วิธีการถ่ายภาพพอร์ตเทรตให้มีสีสันสวยงามชวนฝันพร้อมโบเก้ในส่วนโฟร์กราวด์
วิธีในการถ่ายภาพอย่างสร้างสรรค์ในเวลากลางคืนด้วยกล้อง EOS R
รับข่าวสารล่าสุดเกี่ยวกับการถ่ายภาพ รวมถึงเคล็ดลับและกลเม็ดต่างๆ
ร่วมเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนชาว SNAPSHOT
ลงทะเบียนตอนนี้!
Join the conversation